僕が’94年にLOUDを創刊したのは、まず第一に「大好きなUKのプログレッシブ･ハウスやクラブ･シーンを広めること」が目的だった。当時、日本のクラブ･シーンは、クボケンが僕をレジデントDJにしてやってくれていたCLUB VENUSや、わずかなテクノ系のパーティーを除いては、まだまだNY寄りだったし、UKやヨーロッパのダンス･ミュージックは邪道扱いだったから、自分で媒体をつくって宣伝しなければ道が開けなかったのだ。僕は、この業界にそもそもクリエイターとして入っているから、それは切実な問題だった。
幸いにして、テクノ･ブームの訪れや、「クラブ･ミュージックの中心地はUK」というコンセンサスが’90年代を通じて世界的に出来上がったので、僕の無謀な試み（月刊誌のような紙媒体を作るには、最初に何百万〜何千万もの赤字を覚悟しなくてはならないのです）は失敗せずに済み、日本におけるクラブ･シーンもUK/ヨーロッパ･スタイルで定着した。
しかし、2003年にUKでクラブ･バブルが崩壊してから、’00年代はダンス･シーンにとって、けして明るいものではなくなってしまった。“エレクトロ”という、従来のクラブ･カルチャーに対する新潮流が、インディー･ロック･シーンを巻き込んで台頭してきたものの、これは巨大化したメインストリームに対するカウンターという色彩を持っていたため、自らの制約から離れられない運命にあった。例えばエロル･アルカンに、アリーナで回すようなDJになるという選択肢は無かったのだ。ゆえに、エレクトロはクールなイメージのままだ。
この状況を打破する国となったのが、なんと僕の苦手なアメリカだった。アメリカは、“エレクトロニック･ミュージック不毛の地”として、’90年代にヨーロッパでどんなにシーンが大きくなっても、それをほぼ無視し続けてきた。メジャー･シーンで、ヒップホップやR&Bは大人気だったが、ハウスやテクノは相手にもされていなかった。
そこに登場したのが（実はベテランの）デヴィッド･ゲッタだった。彼はハウスとヒップホップを融合させ、アメリカの一般人にまで、その新しい音楽を知らしめた。このあたりは、彼のドキュメンタリー映画を見るとよく分かる。かくしてクラブから生まれたエレクトロニック･ダンス・ミュージック（EDM）は、ついにアメリカでブレイクした。
ゲッタで突破口が開かれたアメリカには、怒涛のようにEDMの波が押し寄せた。その波はデッドマウスやカスケード、スクリレックスといった北米拠点のアーティストや、ヨーロッパの新世代アーティストの動きとも合流し、おそるべき大きさになった。これが、今起きていることだ。
僕は、今アメリカで起きているEDM革命が、ダンス･ミュージック･シーンにおいて、歴史に残るような極めて重要なことだと思っている。だから、その動きに参加したいし、それを日本にも広めたい。そのために、EDM専門サイトEDM World Networkを立ち上げた。気分的には、LOUDを立ち上げたときと、まったく一緒だ。
日本では、まだEDMという言葉はあまり知られていないし、僕がなぜそこまでEDMに入れ込むのか理解できない人も多いと思うが、状況はいずれ変わっていくだろうと楽観視している。数は少ないが、業界内に理解してくれる人も出てきた。ありがたい限りだ。
まだ何十人というレベルかもしれないが、EDMを面白いと思ってくれる人も増えてきた。僕は彼らと積極的に交流していきたいと思っている。大きな流れは小さな渦から起きるのだから。