このシリーズ記事ではメインステージを中心にレポートさせてもらいましたが、TomorrowlandはEDMフェスではなく、テクノ、トランス、ハウス、ドラムンベース、ハードスタイル、ベースミュージックといったジャンルも大々的に展開されている音楽フェスです。今回はdeadmau5 vs Eric PrydzのB2Bが話題でしたが、同ステージではAdam Beyer & Ida Engberg夫妻のB2Bも行われていましたよ。

実はメインステージ裏にはシークレットレストランもあって、そこでの収益は慈善団体Love Tomorrow Foundation、NGO’Cunina’を通じて、まずはネパールに‘Music & Arts School’ を建設するのに充てられるそうです 🙂

チケットは入手困難ですが、航空券と宿泊がセットになったGlobal Journeyは、売り出し当日ならまず確保できますので、一生に一度は体験してみることをオススメします。

最後に、2016年のTomorrowlandを象徴する曲をチェックしていきたいと思います。ここ数年のリリース・ラッシュで、ヘッドライナー級アーティストのセットが最低でも6-7割は自分関連の曲になってしまったため、誰もがプレイしているピークタイムチューンというのはなくなっています。その関係で、各自のヒット曲は数年前のものでも本人によってプレイされていますし、多くの人が音楽ファンでアーティストのことをよく知っているので、相当古い曲でも盛り上がります。今年のトレンドになっているディープハウス、トロピカルハウスはサブステージで活躍していましたね。ちょっと意外だったのは、ハードキックはまだかなり人気があったこと。やっぱりTomorrowland級のメインステージになるとBig Roomは効果絶大です。

そんな中、オリジナル曲の間に重宝されていたのがこの三曲。

よく聴いたのはこのへん。

マッシュアップやエディットで使いまくられていたのはこのへん。

で、もちろんテーマ曲はこれでしたね。

Tomorrowlandはダンスミュージック・シーンが大きくなり始めてから30年にもおよぶヨーロッパのベルギーで2005年から開催されている、今回が12回目の歴史あるフェスです。2016年のチケット完売速度は史上最速、今年も地球上に存在するほぼすべての国に近い世界200か国以上から集まった、のべ18万人が’Live Today, Love Tomorrow, Unite Forever’のメッセージのもと、ともに音楽とフェスを楽しんだほか、その模様はTomorrowland TVやオフィシャル・パートナー・ラジオ（日本からもアジアで初めてRakuten.FMが現地にスタジオを設置しました）を通じて、今年初となる中国も含めた世界中に配信されました。7/22-24の週末には、なんと1億7500万人以上の人々がこの配信やSNSに触れたということです。ダンス・ミュージック・シーンが生んだこの巨大フェスは、いまやフェスを超えたムーブメントとして、さらなる躍進を遂げようとしているのでした。

7/24（日）最終日。
この日のDaybreak SessionはFerry Corsten。FeddeやLukeが前半をディープハウス、テックハウスなどで温めたのに対し、Ferryは最初からディープなProgressiveなどトランス系譜の音で徹底していました。終盤はもちろん自分の曲ということで、かなりメインステージ感満点なところまで行ってましたね。

今年はメインステージ初登場組が多いTomorrowland。この日も、まずはFTampaがブラジル人として初めてメインステージに立ちました。彼のオリジナル曲はハードなエレクトロ・ハウスのイメージが強いかもしれませんが、もともとロックミュージシャンだったというだけあって、ロックやポップをかなりセットに組み込んでいたのが印象的でしたね。FTampa & Vintage Cultureの新曲もMajor Lazer路線の気持いい歌ものでした。

DADA LIFEはTomorrowlandではもうおなじみ。最新シングルの「Red Is The Color Of Rage」ではミニマルトラックの原点に立ち返りながらも、やっぱりキメは「Kick Out The Epic Motherfucker」で“Hey-Ho”大爆発。バナナとシャンパンのDADA LANDは健在でした。

2016年はフューチャー・ハウス勢がメインステージでも活躍した年になりました。まずはDon Diablo。自らのヒット曲やHEXAGONレーベルの曲を中心にミックスしていき、ピークはリリースされたばかりのニューシングルDon Diablo & Steve Aoki x Lush & Simon ft. BullySongs「What We Started」でSteve AokiとLush & Simonがステージに登場した場面。また、亡くなったお父さんの話をして、誰か恋しく思う人、愛している人、気にかけている人に捧げる曲として「Silence」をプレイした場面はAftermovieにも使われていました。最後に「世界のどこから来たか、人種が何か、ゲイでもストレートでも、ブラックでもホワイトでもイエローでも関係ない。手をあげて、愛を示して」とMCしたあと「Chemicals」を合唱するシーンも感動的でしたね。

フユーチャー・ハウスつながりは、フジロック終わりでベルギーに直行のOliver Heldens。全編グルーヴィーなハウス・マナーが基本でしたが、おもしろかったのはOliver Heldens & Throttle「Waiting」でThrottleが登場して、ライブギターを弾いた場面。ディスコ少年ThrottleがTomorrowlandでギターを弾く展開は、ちょっと予想できませんでした。代表曲「Gecko」では“Hey-Ho”が巻き起こりましたよ。最後は、お得意のシャッフルも披露してました。

テクノ・シーンから唯一メインステージでプレイしたのは、ドイツのPaul Kalkbrenner。しかも、唯一ライブセットで、当然のことながら、ヨーロッパヒットの「Sky and Sand」含め、全曲自分の曲。キックの太さが、まったく違いました。

日も落ちかけて、アリーナも埋まり始めたころ登場したのは、DVLMとの親交も深く、ベルギーでも絶大な人気を誇るSteve Aoki。このところリリースラッシュですが、果敢に新曲を大量投入していました。トラップからフューチャー・ハウス、フューチャーベース、ハードスタイルまでプレイ、セットの内容が激変、イメージ一新でしたね。iLoveMakonnenをステージに招いてのトラップ新曲披露までありました。とはいえ、トレードマークのパフォーマンスも健在で、終盤では、半裸でおいしそうなベルギー産ケーキを6個投げておりました。最後はDon Diabloの時と同じパターンで、Don Diablo、Lush & Simonをステージに迎えての「What We Started」。AokiとDiabloがブースに立ってTomorrowlandの旗を振っている瞬間の一体感はすごかったです。

サンセットのベストタイムを担当したのはSteve Angello。いまやDJやプロデューサーの間で最も人気のあるDJ’s DJですね。中盤の「ID2」から「Save The World」大合唱、続いて「Lights」に行って「Don’t You Worry Child」で再び大合唱、さらにBob Marley「Is This Love」の上に、「これは愛なんだ。いつも言っているけど、このすべてが美しい。だって、ここで世界のすべてがひとつになっているんだよ」ってMCを入れて場内が国旗でいっぱいになったあたりのカッコよさったらなかったです。そして終盤、「Children Of The Wild」以降は自身のアルバム収録曲で疾走。「Let me see your soul.Let me see your heart」って言っていたのも深かったです。

実質的な大トリに抜擢されたのはMartin Garrix。Big Roomの世代交代を告げるかのような彼のセットは7割強が自分関連の曲で、特に最近の曲はProgressiveの要素が強く、これまでの“Put Your Hands Up”からは大きな変化が起きていることを示していましたね。それにしても、よくこれだけたくさんのヒット曲があるなぁという印象。中盤にはTrapのパートもありました。Martin Garrix & Pierce Fulton ft. Mike Shinoda 「Waiting For Tomorrow」 、Matisse & Sadkoとのコラボ曲など話題曲もプレイしていて、最後の最後に「How About Now」「Now That I’ve Found You」「In The Name Of Love」と持ってきたあたりにはメッセージ性まで感じられました。

締めはDimitri Vegas & Like MikeのVinyl Set。これは、毎度おなじみの余興的なもので、今回はテクノやトランス、ハードスタイルなど、アナログレコード時代のクラシックがプレイされていました。これらは、Like Mikeいわく「自分たちをDJに導いた曲」だそうです。

フェスティバルの最後は、例年通りシンフォニックで、「永遠の至福」を発見した人々は「内なる平和」のもとに帰っていくというシナリオ。’Live Today,Love Tomorrow,Unite Forever,Tomorrowland.’の言葉で締めるメッセージのブレなさも含め、その演出の素晴らしさにも、Tomorrowlandが他のダンスフェスと一線を画して王座を守り続けている理由があるのでした。

二日目7/23(土）。Tomorrowlandの二日目は、イベントとしてはメインの日ですが、早い時間は前日飛ばしすぎた人が多すぎて比較的空いています。

しかし、この日のDaybreak SessionはLaidback Lukeということで、なかなかの入り具合。Lukeはディープハウス、ハウス、エレクトロなどで少しづつグルーヴをつくり、終盤は自分の曲という典型的Daybreak Sessionスタイルでした。アカペラの乗せ方が素晴らしかったですね。

続いて登場したのは、メインステージ初登場組のAndrew Rayel。Arminがかわいがっているモルドヴァの若手。トランスとビッグルームEDMを交えた派手なセットで、MCもEDMマナー。トランスとEDMの境界線はますます無くなってきているのを感じました。

メインステージ初登場、この日二人目はRegi。地元ベルギーではかなりの人気を誇るベテランDJ/プロデューサーで、Dimitri Vegas & Like MikeやYves Vとのコラボでも知られています。セットは、わかりやすい曲とハードキック・ビッグルームをマッシュアップ＆ショートミックスしていくメインステージ仕様のものでした。

ビッグフェスのデイタイムと言えば欠かせないのはSunnery James & Ryan Marciano。トレードマークのトライバル・ハウスで、この日もグルーヴをつくりまくっていました。最後にBob Marleyをプレイしたのも、おしゃれでしたね。

メインステージ初登場、この日三人目はKSHMR。自らのインド系の血を反映した独特のメロディセンスと抜群のプロダクションで、ビッグルーム・シーンを中心に大人気となっている彼のセットは、9割方自分の曲というオリジナリティの高さ。昨年、Tiestoのステージに引き上げられて、シャイな姿を見せていたのが嘘のような貫禄ぶりでした。ラストはアーティスト名が曲名の「カジミア」。

メインステージ初登場が続きます。The Chainsmokers。この人たちの人気はスゴくて、あっという間にアリーナがいっぱいに。ダウンテンポからプログレッシヴまでかかる、全体にUSらしい、BPMの変化が大きいセットでしたが、最後の「Don’t Let Me Down」では当然のことながら大合唱に。2016年を象徴する一曲は、Tomorrowlandのメインステージでも大歓迎を受けていました。

TomorrowlandのレジデントDJというとDVLMが浮かぶ人が多いと思いますが、最多パフォーマンス回数を誇るのは、こちらYves V。V-Sessionsというステージも持っていて、Tomorrowlandのベースを音楽的に支えてきた人なのです。Aftermovieにも必ず彼の曲は使われていますね。Tomorrowlandを知りつくしているだけあって、前半はビッグルームのクイックミックス、後半は自分のヒット曲という展開で、安定感を見せていました。

ここからは、UNITEで世界７か国とも連動。最初はNicky Romero。新旧の自らのヒット曲、PROTOCOLのニューリリース中心のセットで、このところずっと推してきたProgressiveの比率は少な目。途中、「空中から撮影しているヘリコプターに国旗を見せて！」という一幕も。最後にちょっと変わった新曲も披露していましたね。

Afrojackの時間は日没直後ということでベストな雰囲気。煽りまくりに、次から次へとアゲまくりの「Booyah」まで飛び出すセットに、花火も風船も飛びまくった上、別のMCがUNITE開催国に呼びかけて、お祭り感は最高潮。ゲスト・ヴォーカルにはFaisが登場。新曲を一緒にやってるRavitezもステージに上げてました。「Ten Feet Tall」では、もちろんの大合唱に。

しかし、Tomorrowlandの爆発力はこんなものではありません。Dimitri Vegas & Like Mikeを、みんな待っていたのでした。DJパフォーマンスが、会場やクラウドによって変わってくるとしたら、DVLMのセットはまさにTomorrowlandのメインステージに最適化されているのですから、これに勝るものはないと言ってもいいでしょう。世界中から集まった大観衆を前に最強のパワーを発揮する仕掛けが、音楽的にもパフォーマンス的にも、いたるところに組み込まれ、メインステージはまさにマッドネス状態に。単純にアゲて騒ぐなんていうレベルのことをやるのではなく、緩急使い分け、会場全体を別次元に持っていっていました。DiploやUmmet Ozcanとの新曲など、IDもいくつかプレイしていましたね。「Stay A While」のしっとりとしたピアノが流れたときに、「オォー」という感嘆の声が響いていたのが印象に残りました。

普通のフェスなら、ここで「世界No.1 DJのパフォーマンスはスゴかった」で終わるところなのですが、そうじゃないのがTomorrowland。おそらくこのシーンで最もリスペクトされているAxwell Λ Ingrossoがトリなのです。ハウスをベースとしたオリジナル曲のクオリティの高さ、マッシュアップの完成度の高さは、これまた別次元。さらに、Axwellのスウェーデン語なまりの英語MCももうおなじみで、ユーモア＆説得力抜群。「ここのパートは踊るの難しいぞ！」ってThe Pointer Sisters – I’m So ExcitedにLean Onのアカペラを乗せたのには唸らせられ、「ここに来れたかもしれないみんなのことを思っているよ」と言いながら「Thinking About You」をプレイする瞬間に心が暖かくなり、「Levels」に同郷の後輩への想いを感じ、といった具合。「Save The World」の前にはIngrossoが「世界は今かなりクレイジーだけど、僕らはいま美しい旗や、世界中から来た人や、信じられないほどのエネルギーを目にしている。僕らはプライベートジェットも、酒も、車もいらないよ、欲しいのは平和だ。だから、いまみんなピースサインを出して。僕らがいま欲しいものは平和なんだ」とMCして、大合唱に。「
Sun Is Shining」での、みんなのライトがともっているシーンも感動的でした。彼らのプレイが、2016年のベストパフォーマンスだったという人も多いことでしょう。

初日7/22(FRI)、オープナーはFedde Le Grand。Tomorrowlandでは、毎日スタートからトップDJが’Daybreak Sessions’という名目で3時間のロングセットを行うというのが恒例となっています。前半はテックハウスやトライバルハウスで暖め、終盤に自分の曲を持ってくるというのが典型的なパターンですが、この日のFeddeもそんなプレイでした。彼は、このあと翌日行われるUNITE Israelのためにイスラエルへ移動。

いい感じになったところに現れたのは、メインステージ初登場のDimitri Vangelis & Wyman。途中、同じスウェーデン出身のMike Perryをステージに迎え、ヨーロッパで大ヒットした 「The Ocean ft. Shy Martin」をミックスするなど、ちょっとしたサプライズも交えながら、後半は「Payback」「Daylight」といった自分たちのヒット曲を連発。締めはTomorrowlandのAftermovieで有名になったTom Odell 「 Another Love(Dimitri Vangelis & WymanRemix) 」。

スウェーデンつながりのOtto Knowsは、のっけからAviciiとのコラボ曲「Back Where I Belong」、自らのヒット曲「Parachute」で観衆をひきつけ、その後はマッシュアップ大量投入、終盤では再び自らのヒット曲をプレイしまくり、その作曲能力の高さを見せつけてくれました。「Million Voices」を前に「Ain’t No Mountain High Enough」を大合唱する場面は感動的でしたね。

R3habは、今年はメインステージということで、のっけから飛ばしまくり。全体の6割以上が自分の手がけた曲で、MCの力の入り方も違ってました。「これぞEDM」というサウンドには、クラウドもジャンプしまくりでしたね。中盤では盟友Quintinoが登場する一幕も。

スウェーデン勢三組目はGalantis。こちらもメインステージ初登場です。両サイドにドラムパッドとシンバルをセッティングしてのライブ感あふれるパフォーマンスと曲の良さでクラウドを魅了していました。選曲は意外にもハード目で、ミックスは自分たちの曲以外はけっこう綿密にエディットされたショートミックスでしたよ。おなじみSeafoxもステージに立ちました。ハイライトはやっぱり「Runaway (U & I)」で大合唱。

メインステージ初登場、お次はDVBBS。のっけからBPM早すぎ！ハードスタイルからトラップまでプレイするUSスタイルで、煽りに徹してた弟は、客席に水配ったりまでしてましたね。ピークはやっぱり「Tsunami」。「Pyramid」や「Stampede」も人気あったので、ハードキックはまだまだフェスでは強し、ですね。デビューアルバムに収録されるであろう曲もプレイしていて、締めは新曲の「Wicked Ways」でした。

W&W（ちょっとやせたかな？）は、いまやTomorrowlandのメインステージになくてはならない存在。盛り上げ方を知っています。ここでもハードキックはウケてましたね。1-2-3-Jumpが、やはり彼らには似合ってます。最大の見どころはTritonal & Cuebrick 「Iceland (Viking Clap)」で、会場が一体になったところでした。

もはや日暮れ時はDavid Guettaと決まっているTomorrowland。お得意の演説も含めて、やはり別格です。メインステージは、上まであっという間に満員に。一番の見どころは、オールドスクールのアシッドハウス(新曲？）に乗せて、Guettaが自分でエフェクトボイスでしゃべるシーンでした。あとは、「Tomorrowland。僕は旗を見るのが好きなんだ、いろんな違った旗が宙を舞っているのをね。これが好きなんだ。僕の人生をとおして、みんなをひとつにするよう試みてきた。Tomorrowlandは、それをやってる。たくさんの旗、すべてのポジティビティ、すべてのユニティを見ている。いま、僕らはひとつの国だ。愛の国。音楽の国。それがTomorrowland。感じてるかい！」って言ったところで、場内が旗に満たされている光景も圧巻でしたよ。

珍しくTiestoと同じ日に登場したArminは、トランスのみならず、’OLD SKOOL’ミニアルバムからのレイヴチューン、ハウスまでもカバーする幅広い選曲で、クラウドを飽きさせませんでした。Hardwellとのコラボ曲など大会場向けの曲も映えてましたね。最後は花火上がりまくり。

続くTiestoは、フューチャー・ハウス、ベース・ハウスを中心とした最先端の選曲。ゲストではVASSYも登場して新曲「Nothing To Lose」と「Secrets」を歌ったほか、人気急上昇中のAlan Walker、若手注目株のMike Williamsもステージに上がり、にぎやかなパフォーマンスとなりました。この日、最も尖った選曲をしていたのがベテランのTiestoだったというあたりに、DJ王国オランダの秘密が隠されていそうです。

この日のトリはAlesso。音楽フェスティヴァルにおいてトリは最重要アーティストというのは暗黙の了解です。Guetta、Armin、Tiestoと格上の大御所が並んでいるこの日、彼らとTomorrowlandが、あえて新世代のリーダーとなるべくAlessoに花を持たせたことは想像に難くありません。日本では軽薄に見られがちなダンスミュージック・シーンですが、本場ヨーロッパではこんな継承文化の側面まで持っているんですね。Alessoは約7割が自分関連のヒット曲という堂々としたセットで、その期待に応えてくれました。Avicii「Levels」をプレイしたのは、同じスウェーデン勢からの贈り物だったかもしれません。